« Automatisme psychique pur par lequel on se propose d’exprimer, soit verbalement, soit par écrit, soit de toute autre manière, le fonctionnement réel de la pensée en l'absence de tout contrôle exercé par la raison, en dehors de toute préoccupation esthétique ou morale. »

André Breton, Manifeste du surréalisme (1924)

L’aquarelle se distingue des autres types de peinture par sa grande transparence. En effet, les pigments et la faible quantité de liant qui la composent sont dilués avec plus ou moins d’eau, permettant de couvrir le papier un peu à la manière d’un voile translucide.

L’intensité de la couleur dépend alors de la quantité de [Lire la suite]

Au début du siècle dernier, certains artistes estiment que l’art figuratif ne répond plus aux nouvelles réalités et que l’œuvre doit s’en affranchir. L’art pictural perd sa fonction de reproduction du réel et se détache progressivement des normes pour devenir plus subjectif. En d’autres termes, on ne se contente plus, [Lire la suite]

L’origine de l’appellation dada est contestée. L’une des hypothèses les plus intéressantes veut que le mot soit dû à un pur hasard. On raconte, en effet, que les initiateurs du mouvement se seraient contentés d’ouvrir un dictionnaire et de sélectionner le premier mot leur apparaissant. Le terme dada ainsi choisi souligne leur [Lire la suite]

L’art du collage consiste à conglutiner des matériaux divers sur un support ou encore à joindre des objets ensemble. Il peut s’agir de bouts de papiers, de morceaux de bois, de photographies, de pages de journaux ou encore de petites babioles.

L’artiste peut également peaufiner son œuvre en y ajoutant du dessin ou de la [Lire la suite]

Afin de participer à la révolution picturale du début du XXe siècle, les adeptes de la peinture cubiste, dont les plus célèbres sont Pablo Picasso, Georges Braque et Francis Picabia, proposent un art orienté par une étude approfondie des volumes.

En s'inspirant notamment des écrits de Paul Cézanne sur la façon de traiter la [Lire la suite]