Avant le XVe siècle, les artistes utilisent majoritairement des couleurs à base d’eau ou de cire pour créer leurs œuvres. Si quelques-uns ont alors déjà apprivoisé certains types de peintures à l’huile, c’est toutefois le Flamand Jan Van Eyck qui en précipite l’avènement et popularise une technique [Lire la suite]

L’aquarelle se distingue des autres types de peinture par sa grande transparence. En effet, les pigments et la faible quantité de liant qui la composent sont dilués avec plus ou moins d’eau, permettant de couvrir le papier un peu à la manière d’un voile translucide.

L’intensité de la couleur dépend alors de la quantité de [Lire la suite]

Bien que certains chefs-d’œuvre d’autrefois aient résisté de façon surprenante au passage des années pour parvenir jusqu’à nous, il ne faut pas croire qu’ils ont évité toutes les altérations. Ces dernières peuvent prendre diverses formes, de la simple craquelure ou de la détérioration des couleurs d’une fresque à [Lire la suite]

La peinture est parmi les formes d’art les plus riches et se veut un vibrant témoin du passé, une manière de laisser sa trace à travers les époques. Son évolution au fil des siècles est impossible à décrire en peu de mots, en raison de son ampleur, de sa longévité et de sa diversité.

Cependant, il est possible d’affirmer [Lire la suite]

La peinture à l’huile est une matière colorante pâteuse composée de pigments en poudre et d’un liant, à l’origine de l’huile naturelle de lin, de noix ou de pavot. Son temps de séchage est plutôt long, un inconvénient largement compensé par sa capacité à bien fondre et mélanger les couleurs. Elle permet ainsi de créer des [Lire la suite]

On désigne sous le nom de restauration d’art l’action de donner une seconde vie à une œuvre qui s’est altérée au fil du temps. Une telle entreprise peut s’appliquer à de multiples domaines, comme la peinture, la sculpture, le vitrail ou encore l’architecture. Touchant l’œuvre au cœur même de ses composantes, la restauration [Lire la suite]