Avant le XVe siècle, les artistes utilisent majoritairement des couleurs à base d’eau ou de cire pour créer leurs œuvres. Si quelques-uns ont alors déjà apprivoisé certains types de peintures à l’huile, c’est toutefois le Flamand Jan Van Eyck qui en précipite l’avènement et popularise une technique [Lire la suite]

Si, aujourd’hui, il est d’usage pour un peintre d’inscrire son nom en bas à droite de son œuvre pour s’en assurer la paternité, il n’en a pas toujours été ainsi. En effet, anciennement, certains artistes y incluaient plutôt un autoportrait ou encore certains messages. Par exemple, dans Le mariage Arnolfini, on retrouve, [Lire la suite]

La peinture est parmi les formes d’art les plus riches et se veut un vibrant témoin du passé, une manière de laisser sa trace à travers les époques. Son évolution au fil des siècles est impossible à décrire en peu de mots, en raison de son ampleur, de sa longévité et de sa diversité.

Cependant, il est possible d’affirmer [Lire la suite]

La peinture à l’huile est une matière colorante pâteuse composée de pigments en poudre et d’un liant, à l’origine de l’huile naturelle de lin, de noix ou de pavot. Son temps de séchage est plutôt long, un inconvénient largement compensé par sa capacité à bien fondre et mélanger les couleurs. Elle permet ainsi de créer des [Lire la suite]

On appelle « peinture de genre » une œuvre qui immortalise une scène de la vie quotidienne d’une époque donnée. Anciennement, une grande partie des tableaux réalisés avaient pour toile de fond la religion, la mythologie ou les événements historiques. C’est au cours de la Renaissance que la scène de genre se [Lire la suite]

Avant que la peinture à l’huile ne soit adoptée par de nombreux artistes, les supports pour peindre étaient des plus variés, allant de la structure de bois au morceau de soie, en passant par un mur entier.

C’est au début du XVIe siècle que l’on commence à utiliser des toiles que l’on tend sur un châssis. Pratiques, elles [Lire la suite]